La melodia gli è arrivata su un piccolo aereo. LYKE stava volando sopra Costarica dopo uno spettacolo dell’anno scorso, guardando dall’alto San Josée il tutto ha colpito. La città sottostante sembrava irreale, come un sogno che in qualche modo aveva sorvolato anziché immaginato. Quella sensazione è rimasta bloccata. Lo ha tenuto e lo ha trasformato in pista.
“San José” è stato registrato in Costa Rica. Cosa ti ha portato in quel luogo per questa traccia? In che modo l’ambiente, l’atmosfera, l’energia di San José, hanno plasmato il suono e l’atmosfera del disco?
L’anno scorso sono stato in Costa Rica per uno spettacolo e fin dal primo giorno quel posto ha commosso qualcosa in me. Laggiù la natura non resta sullo sfondo, ma inghiotte l’intera città. Non sei tu a decidere di lasciarti ispirare; ci vuole solo te.
La melodia mi è arrivata su un piccolo aereo, proprio mentre attraversavamo San José. Tutto sotto sembrava irreale, Piace qualcosa che avevo sognato invece di sorvolare – e quella sensazione è diventata l’intera traccia. Si muove, ma non insegue mai l’alto; la voce e la melodia continuano a tirarlo indietro, a lasciarlo respirare. I sintetizzatori cadono Piace gocce di pioggia, leggermente fuori dagli schemi, mai del tutto bloccate – e questa imperfezione è il punto. È ciò che fa sembrare reale il sogno. Sono ancora attaccato a quella linea di synth: mi porta da qualche parte ogni volta.
Laggiù la natura non resta in silenzio sullo sfondo. Ingoia la città intera. Puoi sentirlo nel disco finale. I sintetizzatori cadono come gocce di pioggia, leggermente fuori dagli schemi, senza mai bloccarsi del tutto. Questa imperfezione è il punto. Questo è ciò che rende il sogno reale. LYKE è ancora attaccato a quella linea di synth. Dice che lo porta da qualche parte ogni volta che lo sente.
Il singolo è descritto come Electronica/Downtempo, un cambiamento stilistico rispetto ad alcuni dei tuoi lavori precedenti. Cosa ha ispirato questa particolare direzione sonora per “San José”? È stata una partenza consapevole o la traccia si è semplicemente evoluta in quel modo?
Entrambi, ma era inevitabile. Sono cresciuto con la musica classica e il jazz, poi mi ha cresciuto la techno, anche se la mia non è mai stata quella standard: più calda, più melodica, costruita sull’armonia. Il classico non se n’è mai andato; si nascondeva semplicemente all’interno delle macchine. Poi ad un certo punto la batteria ha smesso di essere la cosa più interessante nella stanza, e la mia voce è diventata quella che contava di più. Molte persone ancora non si rendono conto che la voce in ognuna delle mie canzoni è mia.
Quindi ho abbassato l’energia e ho lasciato respirare la melodia. “San José” ha un ritmo da club ma si muove a metà velocità: non insegue l’euforia, ti trascina sotto. Niente di tutto questo è una novità: c’era tutto al mio debutto”,Niente intorno a noi.” Non ho mai voluto appartenere a un genere o a un’etichetta: preferisco incrociarli. Non so esattamente dove mi porta questo suono, so solo che è la mia strada, e San José ne è il primo passo.
Questo è un cambiamento per lui. La traccia ha un ritmo da club ma si muove a metà velocità. È cresciuto ascoltando musica classica e jazz. Poi la techno lo ha cresciuto, anche se la sua versione non è mai stata quella standard. Era più caldo, più melodico, costruito sull’armonia. Il classico non è mai andato via. Si nascondeva semplicemente all’interno delle macchine. Ma ad un certo punto, la batteria ha smesso di essere la cosa più interessante nella stanza. La sua voce divenne ciò che contava di più. Molte persone ancora non si rendono conto che la voce in ognuna delle sue canzoni è sua. Ha abbassato l’energia su “San José” e ha lasciato respirare la melodia.
LYKE questa volta ha trattato la voce come un disco pop. La voce e la melodia si intrecciano, rispondendo avanti e indietro armonicamente. I sintetizzatori sono tutti veri, suonati a mano, mai tirati fuori da uno scaffale preimpostato. Ha smesso di inseguire la perfezione. Ha lasciato dentro la parte umana. I leggeri trascinamenti, le piccole esitazioni. È lì che vive effettivamente l’emozione.
Hai detto che questo è “il primo singolo di un nuovo capitolo”. Cosa rappresenta per te “San José” in questa fase della tua carriera? Cosa possono aspettarsi gli ascoltatori da ciò che segue?
“San José” è una transizione: un nuovo inizio, non un traguardo. Sono io che esco dal vecchio sound per entrare in qualcosa che finalmente è mio.
Cosa verrà dopo? Onestamente, possono aspettarsi qualsiasi cosa. C’è così tanta musica che non vedo l’ora di pubblicare: suoni che attraversano generi e sentimenti. Quella gamma sono io. San José è solo il primo passo; tutto quello che segue è ancora più me. Il vero io.Vedi anche
Questo è il primo singolo di un nuovo capitolo. LYKE la definisce una transizione, non un traguardo. Sta uscendo dal vecchio sound per entrare in qualcosa che finalmente è suo. Il brano è più vicino nello spirito al suo lavoro precedente su “È sorto” più di ogni altra cosa, costruito innanzitutto sul sentimento, con tutto mantenuto naturale. Non ha forzato una singola parte. Ogni elemento doveva servire alla melodia principale. In caso contrario, veniva tagliato.
Sei noto per fondere melodie raffinate, voci distintive e sintetizzatori autentici. Come hai affrontato il tuo processo vocale e di produzione su questa traccia in modo diverso, se non del tutto, rispetto alle versioni precedenti? Piace “AROSE” o “Resta con me”?
Onestamente, “San José” è più vicino ad “AROSE”: il sentimento innanzitutto, tutto è rimasto naturale. Non volevo forzare nulla. Tutto era costruito attorno a un unico obiettivo: proteggere la melodia principale e lasciarla condurre. Se una parte non serviva a quella melodia, non faceva la canzone.
La vera differenza è la voce. Questa volta li ho trattati Piace un disco pop: in primo piano, con la traccia, non solo un altro strato nel mix. Questo è ciò che cambia davvero in “San José” e in tutto ciò che verrà dopo: la voce è al centro, proprio accanto alla melodia, le due si intrecciano e si rispondono armonicamente. I sintetizzatori sono tutti veri, suonati a mano, mai presi da uno scaffale preimpostato. E ho smesso di inseguire la perfezione: ho lasciato dentro la parte umana, perché è lì che vive davvero l’emozione.
Sono previsti tre singoli per quest’estate, che porteranno a a album di debutto nel 2027 e il suo primo tour dal vivo. LYKE dice che c’è così tanta musica che non vede l’ora di pubblicare, suoni che attraversano generi e sentimenti.
In uscita il 19 giugno tramite MHA, è il tipo di pubblicazione che annuncia una direzione senza rivelare tutto. Allude a un suono più ampio e ti lascia desiderare il successivo.